Можно ли подразделять искусство на высокое и низкое, для просвещённой аудитории и дилетантов?

Если коротко, то нет, нельзя. Это несправедливо по отношению и к искусству, и к людям.

Можно было бы говорить про элитарное и массовое. При этом, очень важно, что в моем использовании этих слов нет ничего оценочного, это не плохое и хорошее, а способы обозначить группы общества. Можно было бы говорить про группы А и Б.

Некоторое искусство требует от зрителя (читателя, слушателя и т.д.) значительной подготовки, а другое — не такой значительной. Подготовка — это культурный, социальный и образовательный опыт. В обществе у группы А больше ресурсов — доступа к образованию, свободному времени и пр. Деньги тоже имеют значение.

Массовое искусство построено на темах и приемах, которые вызывают отклик без значительной подготовки. Популярный певец поет про любовь без сложных слов и метафор. Реперов любят (раньше любили, во всяком случае) за то, что они говорили «языком улиц». Группа Б получает больше удовольствия от контакта с таким искусством. Я рассказывал про это в другом ответе.

А в качестве примера подойдет материал из ответа про Рене Магритта. Сравним двух сюрреалистов — Магритта и Дали. Можно ли сказать, что кто-то из них выше или ниже? Нет, я бы так не сказал. Но Дали понятнее, потому что таков был его метод — яркой фантазии. А метод Магритта — языковая игра. Дали интересно рассматривать любому. Некоторые работы Магритта можно понимать, если знаешь французский — или прочитал книжку. Дали хорошо знал, какой коммерческий потенциал у его метода и постарался выжать из него все. Магритт бы так не смог, да и вообще был социалист.

Что в итоге? Про Дали знают очень многие. На выставку Дали стоят длинные очереди. Его дневник лежит на книжных полках. Магритт менее популярен. Его зато любят те, кто работает в рекламе, философы, киношники.

Но так было примерно с сер. 19 до второй половины 20 века. К концу 20 века регистры окончательно перемешались. Многие произведения стали многослойными — что-то для одних, что-то для других. Серьезные идеи, а не только развлекательные темы, нашли себе место в массовом искусстве. Сегодня мы обсуждаем глубокое философское содержание и тонкие визуальные ходы в сериалах, хотя как жанр они были придуманы для самого массового зрителя.

Так что можно обращать внимание на другие вещи. Например, эксперимент, поиск новых форм — или работа в более безопасной зоне искусства. Иногда говорят жестче — искусство или не искусство, имея в виду, что искусство — это всегда инновация. Но можно себе представить оперу, которая не искусство, а яркое развлечение, а можно — музыкальный клип сделать как искусство.

Можно обсуждать пропорции развлекательного и глубокомысленного (одно другому не мешает, но могут быть разные сочетания). Можно обсуждать доступность, в т.ч. по деньгам (в кино может любой сходить, а на Биеннале современного искусства в Венецию может полететь не любой).

В результате, реальная структура оказывается значительно сложнее и мозаичнее, чем просто высокое и низкое.

Вот довольно подробно на эту тему: