Я за то, чтобы в начале своего пути художники рисовали традиционными материалами. То есть на настоящей бумаге, настоящими карандащиками/фломастерами/кисточками.
Это такой процесс изучения мира. Художник знакомится с тем, как по-разному материал ложится на бумагу, как смешиваются цвета, как ведёт себя краска после высыхания. Как меняется линия от наклона карандаша или от нажима пера. Как меняется характер рисунка, если рисовать на весу. Можно продолжать бесконечно. Это же особая физика, химия и магия!
После этого даже небольшого изучения можно переходить в цифровые редакторы. Стоит помнить, что цифровые реакторы это зачастую имитация традиционных техник рисования. Это как следующий уровень и новый этап для изучения. Рисование на бумаге — это как база, и на неё вы нанизываете новые знания, которые получаете от рисования в цифровых редакторах.
Рисовать стоит пробовать везде. Не стесняйтесь! Когда найдёте свои техники рисования, тогда и будете думать где вам удобнее создавать картинку. Помните, что скетчбуки и редакторы это всего лишь инструменты, которые помогают воплощать в реальности ваши задумки.