Теперь Кью работает в режиме чтения

Мы сохранили весь контент, но добавить что-то новое уже нельзя

Для чего нужно искусство?

ОбществоИскусство и культура+4
Вера Шеляг
  ·   · 1,5 K
На Кью задали 4 похожих вопроса
"Близнец". Литература и живопись(Сезанн)...  · 14 нояб 2021
Если брать человечество как целостность, то искусство здесь проходит как обязательный признак тяги человечества к саморефлексии - любит оно перед зеркалом повертеться и пофантазировать. У кого-то больше этого "признака", у кого-то меньше. Но таких индивидуумов, у которых его совсем нет, таких в природе человека не бывает. Есть, а это существенная часть человечества, которые сами стараются не "рефлектировать", потому что это тоже требует вложения энергии, но пользуется трудами других, т.н. "художников", которые при избытке этой способности продают излишки ее, и даже, при хорошо поставленном деле умудряются жить этим, кормить свои семьи и прочее.
Искусствовед l Работаю в Брюссельской галерее...  · 19 нояб 2021
Искусство – это процесс художественного освоения окружающей действительности, цель которого сильно отличается в зависимости от эпохи, страны и контекста. Искусство может выполнять различные функции: дидактическую... Читать далее
Дорогая Елизавета !Вопросы , прставленнве Вами жизнены и актуальны !Но в том , чтобы искусство радовало с... Читать дальше
Религия, философия, психология.  · 14 нояб 2021
Я постараюсь передать смысл священных писаний по этому поводу. Любая деятельность человека в материальном мире должна быть направлена на наслаждения Всевышнего. Искусство, как любое творчество, должно воспевать и наслаждать... Читать далее
Увлекаюсь поэзией, медитацией и общением в...  · 14 нояб 2021
Искусство нужно для получения эстетического удовольствия. Если какое то искусство вам лично удовольствия не приносит, значит оно вам вовсе и не нужно.
двумя руками за , абсолютно верно !
Ответы на похожие вопросы
Для чего людям нужно искусство? — 9 ответов, задан 
Искусствоведьма, автор книги «Быть гением».   · 22 сент 2021  ·
fiftyshadesofart
Как я люблю этот вопрос! У меня целая лекция ему посвящена, и то в неё не всё помещается. Если говорить не о тонких сферах, а о прикладных задачах, искусство – эффективный, но не единственный способ достигать многих целей.
К примеру, имиджевых: до появления фотографии портрет от статусного художника в нужном вам амплуа формировал нужный вам имидж.
Близких к имиджевым статусных: с помощью искусства можно заработать статус богача (окружая себя дорогими картинами, заказывая архитектору строительство дворца и пр.) или тонкого ценителя, интеллектуала (собирая соответствующую коллекцию).
Просветительских: искусство способно на языке образов доносить до широкой публики светлые идеи верховенства науки над магией, рассказывать о социальных проблемах, призывать к отказу от браков по расчёту и проч.
Пропагандистских: опять же, у пропаганды (политической или религиозной) целый арсенал инструментов, и искусство – один из наиболее эффективных. Вспомните хоть живопись Третьего Рейха, хоть святую Терезу в экстазе (скульптора Бернини).
Искусство использовали и используют в целях рекламы, воспитания, фиксации исторических событий (или их фальсификации), искусство привносит в жизнь эстетическую составляющую, делая красивыми улицы, дома... И это не говоря об иных, не столь утилитарных целях! Искусство врачует души, помогает жить, учит чувствовать и сочувствовать...
1 эксперт согласен
Зачем людям искусство? — 1 ответ, задан 
Интернет-магазин красивых 🎨 картин художника   · 5 окт 2020  · kirillart.ru

Пища - удовлетворяет физические необходимости, а Искусство - для удовлетворения духовных потребностей человека.
Без искусства, человек не сможет существовать, искусство так или иначе войдёт в его жизнь на каком-либо этапе пути и чем раньше это произойдёт, тем лучше будет.
Вкус к искусству необходимо прививать с детства - это и классическая литература, музыка, живопись.
Воспитывайте, созерцайте, слушайте, читайте и искусство пребудет с вами...аминь😊

Выставка 🖼️ картин маслом и интернет-магазин красивых 🎨 картинПерейти на kirillart.ru/shop/folder/dlya-devushki
Для чего людям нужно искусство? — 9 ответов, задан 
Фотографирую, смотрю кино, играю в бирюльки  · 4 окт 2021
Для того, чтобы мир не превратился в то, что описывает Набоков в Приглашении на казнь. Мир без души, без воображения, в котором люди - рациональные механизмы, строго исполняющие свои роли. Мир пошлости, в котором живут счастливые дегенераты и казнят последнего поэта.
1 эксперт согласен
Для чего людям нужно искусство? — 9 ответов, задан 
Художник, чл. МСХ. Станковая, монументальная...  · 24 сент 2021  · 79169639102.wixsite.com/mysite
Оно нужно так же, как хорошая вода, пища и воздух. Для здоровья. Экология глаза это называется. Музыка - экология слуха. Почему беременным рекомендуют смотреть на красивое? А не зря. Красота - это наше здоровье, красота спасёт мир, не зря это было сказано.
С уважением и наилучшими пожеланиями, живописецъ Анна Ягужинская, г. МоскваПерейти на 79169639102.wixsite.com/mysite
1 эксперт согласен
Для чего людям нужно искусство? — 9 ответов, задан 
Литературоведение (русская классическая литература...  · 22 сент 2021
В широком смысле искусство - это то, что искусственно... то есть, не натурально, не естественно, не природно... то, что может быть создано только человеком. "Искусство — это вид человеческой деятельности, представляющий собой воспроизведение и преобразование действительности...", в том числе и преобразование в художественных образах. (https://foxford.ru/wiki/obschestvoznanie/iskusstvo).
Посмотрите вокруг себя и вы увидите две стороны действительности:
1) природу, созданную не вами, а Творцом;
2) дела рук человеческих: предметы, объекты, пространства - искусственно созданные человеком.
Для чего он всё это создаёт?.. Для того, чтобы чувствовать себя уютнее в этом мире... иными словами, он приспосабливается или лучше по-другому: приспосабливает этот мир для себя. Так как человек менее всего наделён животными инстинктами, (он - "самое беспомощное из всех животных...", у него "недостаточность инстинктивной регуляции..."(Эрих Фромм), - то, в создании искусственного мира вокруг себя и заключается его приспособление к окружающей действительности. У человека нет другого способа адаптации к природе, как только саму её преобразовывать! Эта способность - воспроизводить искусственную действительность вокруг себя - и отличает человека от всего остального живого мира.
Для чего людям нужно искусство? — 9 ответов, задан 
Атеист-циник, в прошлом бармен и фотограф.....  · 4 окт 2021  · stihi.ru/avtor/kut999inboxru
В области искусства, это вопрос вопросов...Тут наверно нужно сделать экскурс в то время когда от "Homo habilis" человечество перешло на ступень "Homo sapiens". Когда мозг человека от рационального мышления переходил к иррациональному, то бишь, к абстрактному. Осмысление себя и мира как единой составляющей подтолкнуло его к странным, на первый взгляд, вещам. Конечно вряд ли он рисовал мамонтов на стенах пещер от глубокого эстетического удовлетворения. Скорее эта была первопричина искусства - самоутверждение. Ведь и в те времена не каждому было дано кусочком угля воспроизвести окружающий мир. Возможно так выбивались в вожди или в шаманы. С развитием "чувственной" организации человеческих отношений возникли моменты которые угольком не нарисуешь и из кусочка дерева не вырежешь... Возникла примитивная музыка, позже поэзия... Тут уже появляется "душевная" составляющая. Позже музыка соединялась с ритуальными танцами и поэзией и тогда первые ростки дала эстетика.
Простите... Остапа несло!))) И для чего-же людям искусство? Кому-то оно нужно для самовыражения и самопознания, кому-то для самоутверждения и достижения тщеславных вершин, допускаю есть такие, что хотят сделать этот мир ярче и прекраснее, но это всё о художниках. А "потребителям искусства" оно ещё нужнее. Лично я не представляю жизни без литературы, поэзии, музыки и кино. Это ад в представлении атеиста!)))) Как прожить не созерцая Рериха, Караваджо, Тулуз-Лотрека и Дали? Без искусства общество превратилось бы в тупых рациональных муравьёв. Да и технический прогресс двигают мечтатели и романтики с поэтической душой! Для чего искусство?! Для всего, для любви, для полётов в космос, для желания стать лучше самому и двигать этот мир в сторону созидания, для того что-бы покончить с войнами и болезнями. Искусство нужно как воздух, как пища, как вода!
1 эксперт согласени1 эксперт не согласен
Для чего людям нужно искусство? — 9 ответов, задан 
Классику мы ценим за вневременную актуальность...  · 30 сент 2021
Как всегда легкий путь - идти в рассуждениях от противного и от обратного. Так значит от обратного получается, что никому не придет на ум назвать искусством обывательские разговоры и сплетни. Поэтому мы и имеем образцами для подражания искусство великих умов и мыслителей, которые выходили за рамки обычного порядка мысли, свойственных каждому, и давали образцовые произведения человеческой мысли.
Как говорит по этому поводу В .Высоцкий: у классика столько смыслов в одном мысле-образе, но не потому что он специально нас хотел удивить и все это продумывал, а потому что просто имел такой склад ума.
ведь гений - это богатство ассоциаций, исходя из ситуаций.
И зритель смотрит на камень, в котором автор передал всю нежность и воздушность ниспадающей с лица, которого не видно, а оно лишь проглядывает за этой самой вуалью. Или чувствует зритель и оценивает насколько пластика Родена глубока.
Для чего людям нужно искусство? — 9 ответов, задан 
вольный каменщик  · 29 сент 2021
А действительно, для чего нужно в настоящее время искусство ? У каждого в руках по айфону , который стал незаменимым в любое время. Для чего нужен айфон ? ответ : для искоренения искусства.
Для чего людям нужно искусство? — 9 ответов, задан 
интересуюсь изобразительным искусством.  · 17 нояб 2021
Человечество, как биологический вид, единственный вид на нашей планете, который не может существовать вне культуры. Ни кто из других видов, ни белочки ни лисички, не создали вокруг себя культурную среду. Только человек тяготеет к культуре. А искусство часть культурной среды. Эта способность даёт огромную возможность человечеству, основная задача этой возможности это созидать. А всё созидательное развивает и укрепляет как личность отдельно взятого человека, так и социум в целом. Задачи реализации человека заключаются в созидании и создании так, как творческие способности так же заложены именно в человеке. Животный мир воспринимает мир таким каким он есть. И только человечество постоянно пытается этот мир улучшать. Хорошо это или плохо? Это уже другой вопрос. Но так или иначе, искусство воспитывает, ведь искусство это однозначно опыт человечества.
Зачем нужно искусство? — 1 ответ, задан 
Tergiversator, hypotheticus  · 17 мая 2020

Чтобы лишний раз не оказаться обманутым и не поддерживать распространенные ошибки, поставленную в вопросе «нужность» следует подвести под категорию ценности. Ибо в рассуждениях о «нужности» присутствует одна неустранимая двусмысленность: это понятие может мыслиться как в категориях необходимости, так и в категориях аксиологии. Если первое для общего контекста ответа без сомнения нам кажется выбором неудачным -- хотя бы просто потому, что для этого требуется предварительное основательное обсуждение определения необходимости, -- то относительно последнего следует сделать небольшую оговорку, что содержательные границы настоящей аксиологии заданы в субъект-объектных чертах; впрочем, это итак будет развернуто дальше.

Посему вопрос мы должны поставить следующим образом: «В чем ценность искусства?». Такая и только такая форма гарантирует нам, что предмет следующего рассуждения выбран правильно и, стало быть, обязывает строго придерживаться понятия ценности и не смешивать его с другими.

Прежде всего необходимо усвоить, что искусство, как и многие другие вещи, лишено единого значения и утверждения: искусство есть как то, что оно есть в себе и для себя, но также есть то, благодаря чему оно есть и для других. Касательно первого скажу несколько слов, что, во-первых, для правомерных рассуждений в этом месте должен быть поставлен вопрос в категориях самоценности (например, «В чем самоценность искусства?»; и тут же я добавлю, что на данный вопрос пока нет ответа лучше и изящнее, несомненнее и самоочевиднее, чем ответ немецкого идеализма в лице Георга Гегеля), и, во-вторых, все же необходимо начать рассуждение именно с базового (всеобщего, непосредственного, единого с самим собой) понимания, о какой природе искусства идет речь, -- то есть мы должны коснуться как таковой сущности искусства. Таким образом, очевидно, относительно последнего (искусство во имя чего-то внеположенного) и будет дан ответ.

Но опять же, сославшись на то, что единого значения мы не сможем обнаружить даже внутри разделения сущностей, пусть хотя бы мы делим ее до однородных атомов и прочих неуловимых переходов, мы неизбежно встретимся с установкой наделить искусство специфическим или, если захотим, всеобщим значением. Ровно так я и постараюсь сделать -- дать ответ на уровне форм (оставив содержание для других вопросов), с одной стороны, как семиолог, и, с другой стороны, как феноменолог, соединив два этих начала в одно синтетическое объяснение.

Итак, коль скоро мы открыто отождествляем интуитивное или выразительное познание с эстетическим или художественным фактом, рассматривая произведения искусства как примеры интуитивного познания, и приписывая интуитивным познаниям характерные черты первых, -- коль скоро мы твердо стоим на этом отождествлении -- искусство есть прежде всего особый вид этого интуитивного познания; оно есть форма, свободная от чувств и психической материи; иными словами, это есть интуиция более глубокая и сложная по сравнению с той, которая обыкновенно переживается нами в общей жизни духа. Таким образом, искусство есть, с одной стороны, совершенная интуиция выражения, выражение впечатлений, самоутверждение человеческой активности (в принципе, уже отсюда можно начать правомерное рассуждение о ценности искусства в рамках, например, классического искусствоведения); но с другой -- это чистая идеализация природы, идеализирующее подражание природе; это есть семиозис эстетических монументов и идеалов; мимесис, основанный не на механической репродукции, не на дублировании и симуляции естественных объектов и даже не на аналогии между субстанциями абстрактного и конкретного, -- но на религиозном опыте первообразности.

Приведенным выше положением я избавил читателя от необходимости в изучении предварительного слова к каждому из объяснений. Так, на вполне обоснованных основаниях теперь я могу начать рассуждение о ценности искусства с точки зрения семиотики и феноменологии, поскольку этим самым положением открывается дорога как к одному, так и к другому.

Неподготовленному читателю дальнейший текст без хотя бы какой-нибудь мало-мальской вводной части покажется непонятными и многосложными, поэтому я начну с того, что современное художественное семиотическое знание, как и, врочем, феноменологическое, дифференцировано на множество школ и концепций, каждая из которых по-своему говорит об искусстве. При всей кажимости формальной методологии семиотики, не все школы ставят в центре знакомой системы искусства непосредственно знак (как, например, это приятно в традиционной школе Пирса), есть и такие, кто ставит субъект, то есть активную личность (например, один из лидеров русского символизма Андрей Белый). Условимся, что в моем ответе нет ни центров, ни опор, поскольку я не выражаю собственную теорию -- а если и выражаю, то, несомненно, частично и косвенно, -- но лишь пересказываю мой опыт в изучении семиотики и феноменологии.

В силу взаимодействия с общим семиотическим пространством категориями языка искусства (доказывать тезис, что искусство есть язык, думаю, излишне) являются всюду схватываемые культурные единицы, которые только и создают самое искусство, имеющее себя в себе до тех пор, пока оно является собой для нас. Этим самым утверждением как таковое бытие искусства есть только бытие искусства для нас; иными словами, искусство есть не иначе как все то, что воспринимается и называется как искусство.

Категория знака в искусстве двойственна (но не дихотомична) и подводится под категории творимого и творящего. Если первое не вызывает у нас проблем с пониманием, относительно второго необходимо привести авторское (мое собственное) определение: творящему соответствует описанная в начале форма интуиции (грубо говоря, субъект творца). Следовательно, обнажение знака в искусстве манифестирует особое триадическое общение между творцом, творимым и творящим: из инобытия творца сообщение формы творящего через посредство формы творимого отражается в общем семиотическом пространстве. В культурном контексте эта манифестация связывает творца с прочими субъектами культуры через известные формы переживания. В этой эстетической коммуникации обнаруживается знаковость искусства -- зиждительная сила, или, как я ее по всей справедливости могу назвать, ενέργεια. Уже на этом этапе отчетливо видны первые предпосылки ценностного определения искусства.

Развивая далее последнее утверждение, мы приходим к всеобщности языка искусства. В самом деле, вытворяя жизнь в ее многофакторности и нелинейности, искусство раскрывает не имманентность действительных объектов, но, как уже было сказано, инобытие творца, постигаемое другими через переживание; выражаясь более точно -- через чистое сопоставление творимого с прообразами инобытия других. Это самое раскрывание (в силу интуитивности) определяет прагматику искусства -- мы все еще рассуждаем в культурном контексте -- как прагматику сопоставимости. В последнем и состоит смысл языка искусства, который знается и представляется себе в его всеобщности. В этом месте мы находим первое объяснение ценности искусства.

Единицей языка сопоставимости я называю отношение «сигнал-образ». Этот термин для семиотики очень специфичен, поэтому, опуская объяснение выбора именно такого термина и прочие несущественные детали, я уточню, что здесь понимается чистое восприятие творимого в качестве объекта информации -- сообщения. Но тут же мы обнаруживаем известную проблему семиотики искусства. Если в традиционных семиотических системах знак есть определенный знак и ему всегда поставлено в соответствие (пусть и произвольно) какое-либо обозначаемое, то в искусстве же знак, в силу собственной двойственности, а также в силу разнородности интуиций, имеет принципиально иной характер: здесь знак утрачивает свою определенность и становится аналогией между сигналом (вызванное для восприятия) и образом (прообразностью). Из этого следует чрезвычайно существенный вывод: искусство есть модель (вторичная моделирующая система, если придерживаться строгой терминологии). Этим тезисом мы подходим ко второму объяснению ценности искусства.

Итак, как модель искусство выступает в качестве «первоисточника» действительности, или не-искусства, несемиотического бытия человека, -- ибо схватывание (то, из чего творящее берет силу) самой действительности представляется возможным только ввиду различия между образами реальными и образами ирреальными -- за счет перевода языка природы на язык интуиции (и далее на специфический контекстный язык самого искусства). Семантическая эквивалентность такого отношения не требует особых правил построения, кроме, пожалуй, того, что перекодировка действительности не сама-в-себе, но уже в целом заключена в языке модели.

Однако, данное определение, вообще говоря, не столько неправильно, сколько представляет нам не то, что оно выражает на самом деле. Ибо корректнее было бы назвать не искусство моделью действительности, но действительность моделью для искусства, или «образцом» творимого. Но это вопрос сугубо семантический, поэтому даже не смотря на то, что если попытаться хорошо разобраться в этом пусть и чисто терминологическом вопросе мы можем коренным образом прийти к совершенно другому выводу, -- на нем мы все же останавливаться не будем.

Говоря о «первоисточнике» действительности, я имею в виду, что творимое, прежде чем стать сущностью и найти свое бытие, должно быть именно схвачено, то есть понято трансцендентно; следовательно, задача искусства в этом отношении не просто установить аналогию, но и дополнить ее, наложить свой отпечаток на самую природу. Так, искусство корректирует границы действительности, выявляя новые черты творимого. Обратный перевод означает уже аналитический акт, который опредмечивает творимое и вносит его измененный образ в структуру действительности, тем самым не уничтожая и не противопоставляя, но умножая прообразы данного творимого. Подобный процесс умножения прообразов, благодаря склеивающей функции культуры, соответствует описанному в начале понятию семиозиса искусства. В этом месте мы находим второе объяснение ценности искусства.

Конечно, это далеко не все, можно было бы порассуждать еще о многом: о тождестве и аналогии, о связях моделей творца и действительности, об автокоммуникации и т.д. Однако я считаю, что приведенное объяснение практически полностью исчерпывают всю семиотико-феноменологическую ценность искусства.