Вследствие каких событий пропало русское народно-певческое творчество с точки зрения истории?

Вопрос требует долгого методологического вступления. Народное песенное творчество является составной частью фольклора. Именно фольклор является наиболее ярким проявлением традиционной культуры, поэтому требует более серьезного рассмотрения. Отражая многообразие подходов к определению понятия «фольклор», К.В. Чистов предложил выделить среди них четыре основные концепции:

1) социологическую (и историко-культурную), где народная культура (фольклор в широком смысле слова) понимается как устно передаваемый простонародный опыт и знания. Иными словами, народная культура здесь трактуется максимально расширительно как вся духовная культура и некоторые формы материальной культуры, относящиеся к архаическому периоду развития и имеющие социологическое ограничение («простонародность»);

2) эстетическую, где фольклор определяется как «художественная» коммуникация;

3) филологическую, акцентирующую вербальность, связанность этой традиции со словом;

4) «теретико-коммуникативную», где фольклор понимается как знаково-символическая система, возникающая в границах дописьменной культуры.

Особенностью фольклора является его анонимность – отсутствие конкретного автора. Хотя это не всегда является правдой – у ряда фольклорных произведений авторство установлено, но в рамках традиционной культуры оно целенаправленно замалчивается. Истинным творцом фольклора традиционная культура считает народ в целом. Анонимность фольклора делает его более простым для восприятия разными группами этноса, каждая из которых считает автора выходцем именно из своей среды.

Фольклор делится на две группы – обрядовый и необрядовый. К обрядовому фольклору относятся: календарный, семейный, окказиональный. Необрядовый фольклор делится на четыре группы: фольклорная драма, поэзия, проза (сказочная и несказочная) и фольклор речевых ситуаций.

Не следует считать, что фольклор может существовать только в традиционных обществах – его создание продолжается непрерывно и в условиях современности. Но современный городской фольклор, хоть и поднимает темы, не имеющие ничего общего с традиционным деревенским бытом, обладает всеми характерными чертами фольклора традиционного.

Поэтому говоря о народном песенном творчестве следует остановиться на некоторых аспектах. Такие песни не носили развлекательного характера и не исполнялись "просто так", потому что захотелось. Они были либо связаны с какими-то обрядами, либо выполняли функцию объяснения мироустройства. Соответственно, с течением времени одни песни забывались, как утратившие свое предназначение, другие появлялись. При этом народное творчество существовало только в устной форме, а потому в то время, когда его начали записывать этнографы (в первой половине XIX века), они столкнулись только с тем пластом, что был актуален в это время. Но буквально спустя некоторое время в России начались серьезные трансформации, связанные с модернизацией - растет уровень грамотности, повышается процент городского населения, да и вообще жизнь меняется. Соответственно меняется и песенное творчество. Причем, поскольку эти процессы в стране шли неравномерно, то и творчество у разных народов (да и в разных регионах проживания одного народа) развивается неравномерно.

Применительно к русской народной песне это выглядит так. Во-первых, начинают использоваться стихи известных поэтов. Да и вообще появляется авторство - не потому, что раньше его не было, а потому, что теперь авторы фиксируются. Во-вторых, активно развивается городская и фабричная песня. Они тоже являются вполне народными, и их-то сейчас знают многие: "Чубчик", "Мурка" и другие, которые сейчас называют "блатными песнями". В-третьих, идет процесс создания песен, стилизованных под народные, поскольку в обществе возникает мода на "народное творчество". В-четвертых, сама социальная структура "народа" меняется - крестьян становится меньше (и образ жизни их сильно меняется), а горожан - больше, причем и горожане внутри сильно различаются - есть рабочие, есть служащие, есть интеллигенция. И внутри каждого слоя создается свой фольклор, в том числе и песенный - взять хоть тех же КСПшников. Старые же песни, в силу своей неактуальности, просто забываются, либо искусственно поддерживаются в рамках различных фольклорных ансамблей. При этом, поскольку культура развивается, то потребности в масштабном искусственном сохранении ненужных элементов нет.

Именно последний фактор, в свою очередь, стал определяющим для многих других народов, у которых традиционное песенное творчество сохранилось лучше. Именно в силу того, что развитие самодостаточной культуры идет медленно, возникает страх утраты идентичности. Поэтому значительные усилия прилагаются для сохранения отживших элементов - нового-то ничего не возникает.

Так что, подводя итог, русское народное песенное творчество никуда не исчезло. Оно просто постоянно трансформируется вместе с трансформациями самого народа, чтобы продолжать выполнять свои функции.