Почему экранизация видеоигры практически всегда получается плохо?

Нельзя просто взять и экранизировать игру, так же как нельзя просто взять и экранизировать книгу. Различается длина повествования, средства выразительности, цель потребления и особенности получаемого опыта. Это огромная неподъёмная работа, ещё и неблагодарная.

Давайте я приведу простой наглядный пример. Вот так называемый "игрофильм", то есть, все катсцены и все фрагменты геймплея, содержащие сюжет, в одном видео. Игра Drakengard 3.

Там уже всё "экранизировано", никаких пауз. Весь гринд, метания по меню, чтение внутриигровых сообщений - всё вырезано. Можно сесть и смотреть от начала до конца.

Какие ваши предложения о том, как превратить это видео в что-то, что можно будет показывать на "большом экране", в кинотеатрах? Хотя бы идеи?

При этом Drakengard по жанру - слешер. Не интерактивный фикшен, как Heavy Rain, не JRPG как Final Fantasy VIII, не CRPG как Tyranny или Planescape: Torment.

Я прошёл Death Stranding за 70 с чем-то часов. Там каждый переход из убежища в убежище это отдельный сурвайвал-хоррор. По марш-броску по горам до дома Хартмана можно короткометражку снять. Или по первой доставке тела до крематория.

Просто чисто по длине повествования для экранизации нужно снимать не полнометражку и даже не многосерийный фильм, а сериал. И отсюда мы переходим ко второй проблеме.

Даже экранизации книг выходят чаще всего посредственными. Это разные средства выразительности, и мы потребляем их по-разному. Нельзя просто взять книгу и по ней снять фильм. Книгу нужно превратить в сценарий.

Отличный пример этого перехода - фильм "Кладбище домашних животных" 1989 года. Стивен Кинг, будучи автором оригинального романа, лично написал сценарий для этого фильма. Просто сравните повествование в оригинальной повести и в экранизации.

Фильмы, тем более предназначенные для показа в кинотеатрах, предполагается смотреть в один присест без перерыва. Сериалы, выходящие эпизодами, разделёнными неделями реального времени, вынуждены постоянно напоминать зрителю, что происходило в более ранних эпизодах. Авторский текст в фильмах не используется, так же как и внутренний монолог персонажей. Без этих двух инструментов авторам экранизаций приходится полагаться на совершенно другие средства выразительности.

И это я только про книги. У игр есть феноменальный инструмент, которого нет больше нигде. Они интерактивны.

Бернар Перрон в своём анализе Silent Hill, самом по себе превосходном, приводит отличную цитату Торбена Гродаля на эту тему:

Это мы принимаем решение в первом Mass Effect, кого оставить в живых, а кто умрёт. Это мы боремся за жизнь 2B в главе 11_06_0 в Nier: Automata и это у нас Final Fantasy VII отбирает Аэрис, не только у Клауда. Это над нами издеваются Spec Ops: The Line, предлагая использовать белый фосфор и Modern Warfare 2 в миссии No Russian.

Такой опыт вообще невозможно перенести в виде фильма. Невозможно экранизировать The Stanley Parable, это уничтожит всю её суть.

В итоге получается, что для того, чтобы экранизовать игру, режиссёру и сценаристу остаётся только взять сеттинг и, может быть, важнейшие события сюжета, и снять что-то своё вместо оригинальной игры. Вот и получается, что три лучшие экранизации игр на сегодняшний день, это первый Silent Hill, первый Resident Evil и первый Mortal Kombat, где авторы взяли только сеттинг и ключевой символизм, и просто сняли более-менее хорошее кино.