Как найти место для выставки? Есть ли разница в мативированности галереи в зависимости от вида работы, будь то живопись, фотография или скульптура? Какие нюансы стоит учитывать? Какие будут траты со стороны художника?
Для того, чтобы начать выставляться, художнику придется как следует подготовиться. Во-первых, определите список галерей, куда подойдет ваше искусство. Странно предлагать галерее, которая специализируется на скульптуре, ваши фотографические работы) Во-вторых, обязательно создайте портфолио - не надо бомбардировать почту галереи письмами с кучей прикрепленных файлов или ссылками на диск, сделайте нормальный, внятный pdf файл с описанием вашей концепции (так называемый artist statement) и фотографиями ваших работ. В-третьих, не ожидайте, что выставка откроется через неделю после принятия вашей заявки. У большинства галерей есть выставочный план на ближайший год минимум, так что сразу ничего не будет. В-четвертых, попробуйте обратиться в разные независимые пространства, организованные другими художниками. Если вы со своей концепцией окажетесь им близки - есть шанс получить пространство!
Что касается трат, то забудьте о том, что вам нужно заплатить, чтобы выставиться. Конечно, такие организации тоже есть, но они не принесут никакой пользы вашему портфолио, даже наоборот - в таких местах выставляться просто вредно!
Развить свое мастерство или имея потенциал, вступить в Союз художников. Как правило, это уже система постоянных выставочных площадок. Самостоятельно можно выставляться на любых мероприятиях, договорившись с администраторами. Работы продаются особенно на солидных "тусовках". С радостью будут ждать выставочную деятельность библиотеки, музеи. В какой то степени не важно какие работы, важно общение - позитивное, спонтанное, добродушное.
Затраты зависят от ситуации - это варианты инсталляции работ(оформление), а в некоторых случаях плата за аренду помещения.